插畫雖說是個傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，但因為它站在藝術(shù)與商業(yè)之間的交融地帶，使它具有了非常強的包容性。

    查看院校插畫專業(yè)的官網(wǎng)，學生會發(fā)現(xiàn)很多表現(xiàn)形式都可以在這一專業(yè)找到：繪畫、書籍出版物、動畫和3D建模，以及各類混合媒介作品，很多學生就會對自身作品集的表現(xiàn)形式產(chǎn)生疑惑。

    其實學生只需要往回推就能把這個問題想清楚：對你而言插畫應(yīng)該是什么，以及你想用插畫來做什么？

    它可以是以視覺的形式來傳達信息，可以是探究表達的一種手段，也可以是玩具、動畫、包裝的前期模型。

    根據(jù)側(cè)重點不同，不同院校的專業(yè)培養(yǎng)方向也不盡相同，匹配自身意愿和院校培養(yǎng)方向再據(jù)此創(chuàng)作作品集，這樣整體的一致才能讓學生拿下offer的概率升至最高。

01

插畫作為信息的載體

推薦院校及專業(yè)：

LCC 倫敦傳媒學院

Illustration and Visual Media

BA(Hons)/MA

CSM 中央圣馬丁學院

Graphic Communication Design

BA(Hons)

Pratt 普瑞特藝術(shù)設(shè)計學院

Communication Design:Illustration

BFA

    這類插畫專業(yè)無論從專業(yè)名稱、院系結(jié)構(gòu)或課程設(shè)置來看都與傳播有著密不可分的關(guān)系，未來就業(yè)方向多是廣告、出版、新聞這類傳媒行業(yè)，因此對于學生視覺傳達能力的要求比較高，在作品集中學生是否能將信息轉(zhuǎn)化為視覺內(nèi)容準確傳達是一個重要的評估方向。

UAL&Pratt學生作品

    在傳統(tǒng)的插畫基礎(chǔ)上，院校也會也會鼓勵學生做一些跨學科的嘗試，比如動畫與3D建模，手繪字體，書籍制作和AR/VR作品等，表現(xiàn)形式不一而足，但信息的清晰傳達這一整體方向是不變的。

UAL學生作品

案例1評估

    信息傳達是否明確有一個評判方法，即將其抽離學生主題，其畫面本身是否依然能夠傳達學生意在表達的那層意思，如果答案是肯定的，這份作品就很好地實現(xiàn)了視覺傳達的功能。

    上面這個項目從這一層面來看就不是很盡如人意了，作品的主題「宇宙」非常大和空，很難在一個申請作品的體量中完成。

    根據(jù)文字介紹可知，學生想在作品中表達的是：人與人的交往就像星球相遇，會有激情也會有沖突。

    然而抽離這層含義，我們并不能從畫面本身獲取這層信息，說它實則是探索色彩與肌理的抽象繪畫也講得通，這種模糊性和開放性并不適合著重視覺傳達插畫專業(yè)的培養(yǎng)方向，因此我們不建議學生用它來申請這類專業(yè)。

02

插畫作為實驗的手段

推薦院校及專業(yè)：

RCA 皇家藝術(shù)學院

Visual Communication MA

Camberwell 坎伯韋爾藝術(shù)學院

Illustration BA(Hons)/MA

    插畫是一個進退皆可的專業(yè)，融入商業(yè)思維后可以是具有經(jīng)濟價值的產(chǎn)品，而融入哲學思辨也可以是研究性的純藝作品，在教育界RCA就屬于后者的堅定擁躉。

    RCA的Visual Communication有三個培養(yǎng)方向：平面、插畫和實驗傳達，學生在申請時即需要確定方向。

    專業(yè)介紹即標明：它通過聚焦于實驗、批判性創(chuàng)作的方法來擴大視覺傳達的貢獻，可以理解為視覺傳達的「純藝打開方式」了。

    單論插畫分支，官網(wǎng)介紹了該專業(yè)的兩大研究主題：

1. 敘事語境，研究我們收集信息用以理解、分享和思考生活的方式；

2. 情境插畫，探索繪畫實踐與空間實踐的關(guān)系。這兩點指示對學生確定作品集主題非常有幫助。

RCA VC學生作品「地下」

案例2評估

    這是一個探討了美術(shù)館（White Cube)功能的實驗性作品，看似并非常規(guī)的插畫項目，但非常契合RCA插畫專業(yè)的培養(yǎng)方向。

    作品采用在現(xiàn)成照片上手繪的形式，以低成本完成了一個原本需要花費大量布展的才能達成的效果，巧妙地討論了美術(shù)館中的觀看之道，還探索了觀看者與藝術(shù)空間互動的可能形式，作品極具創(chuàng)意性和思辨性，整體來看非常成熟。

03

插畫作為動畫的環(huán)節(jié)

推薦院校及專業(yè)：

KIngston University金斯頓大學

Illustration Animation BA(Hons)

    這一分類主要針對Kingston的插畫專業(yè)，這個專業(yè)比較特別，它開設(shè)在英國唯一的「動畫插畫學院」，新時代承載插畫的媒介不再是傳統(tǒng)的出版物，而會拓展到新型的動畫、游戲、虛擬現(xiàn)實等數(shù)字化內(nèi)容。既然技術(shù)推進了觀眾對媒介的偏好革新，高校也有必要緊隨這一潮流作出相應(yīng)的教學轉(zhuǎn)型，金斯頓正是這方面的佼佼者。

    金斯頓的插畫動畫專業(yè)的培養(yǎng)方向主要集中在動畫和游戲行業(yè)的場景設(shè)計、故事板設(shè)計等，這非常強調(diào)學生通過系列繪畫或動態(tài)影像講故事的能力，學生提交的作品集也應(yīng)盡量展示出這方面的能力。

Kingston插畫動畫BA學生作品

案例3評估

    這個定格動畫項目用來申請插畫動畫專業(yè)就非常契合，當然用它申請實驗動畫專業(yè)同樣是可以的。

    學生展現(xiàn)了從草圖、故事板、模型制作到動畫成品的整體發(fā)展過程，這也是英國藝術(shù)院校普遍比較重視的。

    可以看到該學生的繪畫功底并非特別強，但故事的創(chuàng)意、表達和節(jié)奏掌控都非常不錯，而這正是插畫動畫專業(yè)所看重的。

    不過制作定格動畫的時間成本非常高，學生在需要制作好模型后一幀一幀將畫面拍出來再剪輯成動畫。

    不少學生為了趕時間而略過「故事板繪制」這一步，這其實是非常危險的，因為故事板能夠奠定故事的整體節(jié)奏，缺少腳本大綱很可能會導(dǎo)致拍攝期大幅度的修改，導(dǎo)致后期創(chuàng)作時間嚴重不足。

04

插畫作為產(chǎn)品本身

推薦院校及專業(yè)：

RISD 羅德島設(shè)計學院

Illustration BFA

SVA 紐約視覺學院

Illustration BFA/MFA

MICA 馬里蘭藝術(shù)學院

Illustration BFA

Illustration Practice MFA

    這類院校對學生的繪畫基本功要求非常高，從形體結(jié)構(gòu)、細節(jié)刻畫到色彩搭配都需要展示出一個成熟繪畫者的能力，這些作品完全可以在市場中成為售賣的產(chǎn)品；在此基礎(chǔ)上，研究生的申請更是要展示出學生強烈的個人風格，使其商業(yè)價值更甚。

    學生要么是有非常出色的色彩感知力與造型能力，尤其細節(jié)上對肌肉體塊感，物體紋路的表現(xiàn)都需要相當?shù)轿?，畢業(yè)后可以進入動畫行業(yè)做原畫師。

SVA學生作品

    要么是在信息傳達能力，用簡單的線條形狀和舒服的色彩傳達出清晰明了的信息或情緒，同時在畫面上又非常抓人眼球，學生畢業(yè)后則可以成為職業(yè)的商插設(shè)計師。

    如果能在插畫中加入規(guī)則的裝飾感，再加上對印刷物的深入了解，這類插畫學生同樣可以在紡織品或包裝設(shè)計行業(yè)大有所為，恰好手繪正是這些行業(yè)極為稀缺的能力。

SVA學生作品

    或者學生可以不必畫得非常繁復(fù)精致，但能設(shè)計出足夠有特色的角色，能夠讓人翻完整本作品集依然記得你，學生可以在后期將作品轉(zhuǎn)化為創(chuàng)意潮流周邊，可以做玩具、動畫、服裝等多種形式的擴展，像潮流藝術(shù)家Kaws就畢業(yè)于SVA的插畫。

SVA學生作品

    無論是哪類職業(yè)發(fā)展方向，申請階段學生都應(yīng)該展示出足夠精湛的手繪能力和完整的系列作品，研究性較強的純藝類作品不建議用來申請這類院校。

案例4評估

    這個項目的主題是動物保護，學生利用拼貼的手法展現(xiàn)出餐桌上的魚類食用場景，拼貼形式的插畫將立體物體平面化，這就很考驗學生的畫面編排能力，需要在畫面中填充進足夠豐富的色塊和物體，卻又呈現(xiàn)出雜而不亂的視覺效果。

    但從繪畫的角度來看右邊兩幅的構(gòu)圖還是有點弱的，前景內(nèi)容安排得比較細碎和分割，乍一看會給人主次顛倒的感覺，沒有很好地完成敘事，學生可以通過色彩、比例、線條角度來調(diào)整前景內(nèi)容，增強畫面的協(xié)調(diào)感。

    插畫作品集中，不同的媒介形式并沒有好壞之分，與選校掛鉤才是關(guān)鍵所在。

    制作匹配夢?？谖兜淖髌芳?，不僅能夠確保申請的成功率，更能保證入校后的學習進程與自己內(nèi)心的追求相一致，這樣的申請才算是達到了最好的效果。